Christina Herrströms Blog

Upprinnelsen till att jag skrev boken Tusen gånger starkare var ett utvecklingssamtal jag hade när min dotter just hade börjat sexan. Vi hade flyttat från några år i Göteborg, tillbaka till Stockholm och vi hade valt bostad utifrån skolorna – alltså utifrån vad skolorna påstod sig vara.

Vår dotter hade gått på Göteborgs Samskola, en skola med Montessoripedagogiken ( en fantastisk pedagogik med stor respekt för barnens inneboende vilja och kraft att erövra kunskap, en pedagogik som helt har kommit i skymundan de senaste decennierna, kanske för att den skapar starka, självständiga vuxna?) som grund och där rektorn varje morgon tog varenda elev i hand och mötte hans/ hennes blick. God morgon Sebastian, god morgon Emelie. Han kunde alla elevernas namn, och han ansåg att han skulle finnas där för att hälsa dem välkomna till skolan precis varje dag, något som vi alla uppskattade innerligt. Tror ni att sådant påverkar stämningen på skolan? Det tror jag.

Hon var elva år, när vi flyttade upp till Stockholm, ett par veckor före sommarlovet efter femman. Innan flyttlasset gick hade hon varit på besök i skolan och presenterat sig för de två klasser som var aktuella att bli placerad i. Vi förväntade oss att den nya skolan, Katarina norra, eller Knorra kallad, skulle leva upp till det som de påstod sig värna starkt om. Sådant självklart som att alla ska visa varandra respekt. Och att man värnade om arbetsro och vars och ens möjlighet till växande genom och i skolan. Att varje elev hade lika stor rätt att vara där, det vill säga att ingen hade rätt att sätta sig på någon annan. Skolan slog sig för bröstet. Det hängde banderoller i korridorerna med de fina orden. Jag talade flera gånger med rektorn innan vi flyttade dit. Vi trodde att det skulle bli en god fortsättning på den fina skolgång hon dittills upplevt.

Sådant som så vackert stod på Knorras banderoller och hemsida och som säkerligen en stor del av personalen trodde att de exekverade kan de facto fungera. Om man inte nöjer sig med att förblindas av fina ord man stolt upprepar som ett mantra. Om man är villig att rannsaka sitt eget beteende. Om man har en genomarbetad hållning och en konstruktiv pedagogik som utgår från och respekterar barnen. Det kan fungera om alla vuxna i sammanhanget är medvetna om maktstrukturer och könsrelaterade beteendemönster både bland eleverna och som man själv för vidare, vilka hämmar och begränsar barnens frihet att utvecklas. Det kan fungera väldigt bra ifall vuxna människor sätter gränser, erbjuder intresseväckande alternativ, har kunskapen att väcka och bevara elevernas motivation och intresse för att vara i skolan. Barnens kickar i skolan ska inte bestå av att utmana andras integritet och förstöra andras skolgång. Om man vägrar se obalansen mellan barnen vad det gäller utrymme och integritet kan man inte påstå att man värnar om vars och ens rätt. Detta slags laissez – faire rimmar skriande illa med påståendet ” vi värnar om jämställdhet”.

Tyvärr var det detta glapp som avslöjades under utvecklingssamtalet med mentorn/ läraren och den elvaåriga flickan och hennes mor.

Mentorn hade ett budskap att framföra. Ett mycket positivt sådant. Min dotter var ett föredöme. Ingen gav sig på henne. För hon markerade, tydligt och bestämt. Hon hade hög integritet. Mentorn jublade. De vuxna som hade med klassen att göra var imponerade av flickan. Förutom att hon hade hög integritet och inte var rädd att säga ifrån och markera var hon en mycket trevlig liten person, som spred glädje omkring sig, därtill både duktig och ambitiös. Aber das Allerbeste, ur de vuxnas synvinkel, var att hon var, vad de kallade ” en stark flicka ”. Och tänk, det var precis vad de hade önskat sig. Nu var hon äntligen här!

Jag lyssnade och kände mig förstås stolt över min dotter. Det är klart att jag tänkte att jag kanske lyckats hjälpa henne att bevara sin integritet och styrka, på det sätt jag hade hoppats. Självklart, med tanke på vad jag tidigare har skrivit, har jag alltid funderat mycket på könsrollerna och hur flickor fostras bort från sin inneboende, naturligt medfödda styrka.

Men samtidigt ringde ett stilla larm i bakhuvudet. Och jag tänkte också, att inget av det som mentorn orerade om, var något som min flicka var medveten om, inget som hon själv betraktade som speciellt eller märkvärdigt. Tvärtom, det var ju självklart att man markerade. Det var självklart att man sa till om någon försökte provocera en, eller var taskig mot en kompis eller störde lektionen. Var det alltså något unikt? Gjorde det henne till något extra utöver de andra, till en ” stark” flicka? Om man istället alltså låter andra hunsa en, förstöra ens arbetsro, vara taskig, är man då det ”normala”? Stark borde vara något utöver det som är självklart, för att betraktas som ”starkt”.

Mentorn sa till min dotter att alla lärarna ville att hon skulle, som det goda föredöme hon var, tänka på att stärka de andra tjejerna i klassen till att våga säga ifrån och markera, så som hon själv så tveklöst gjorde. Alltså våga säga ifrån mot killarna.

Jag såg att min dotters späda axlar sjönk och att en viss förvirring skönjdes i hennes blick.

Mentorn berättade också för mig att personalen på skolan hade blivit så imponerade av hennes självklara, lugna och fullkomligt orädda sätt att presentera sig för vilt främmande ungar i de två klasserna hon hade besökt på våren inför flytten. De hade förväntat sig att hon blygt skulle sitta där hon satt och mumla fram något om vad hon hette och var hon flyttade ifrån och när hon skulle komma, men istället reste hon sig och gick självklart fram till tavlan, tog in alla i klassrummet och berättade frimodigt och utan konstigheter, eftersom hon var väl grundad i sig själv och van att respekteras. Personalen hade blivit så lycklig, för här var deras räddare. De bestämde sig för att sätta henne i den väldigt stökiga klassen istället för i den snälla och trevliga klassen som hade varit bättre för henne. För personalen var det mycket bättre att ha henne i den obalanserade klassen där det med åren blivit ett allt större problem med killarna, som betedde sig illa och gränslöst både mot personal och tjejerna. Där skulle hon med sin höga integritet kunna fungera som kraftstation för flickorna som hade vant sig vid att utstå integritetskränkande beteende under de sex – sju år som den vuxna personalen hade haft med klassen att göra, från att de var sex år gamla små människor.

Vi gick därifrån, hand i hand min dotter och jag, i höstmörkret och jag minns att jag var fylld av delade känslor, jag hade ännu inte riktigt fått koll på vad som sagts och vad det innebar. Vi var tysta, vilket inte var naturligt för någon av oss, vi var tankfulla. Jag minns att jag sa efter en stund, så där uppmuntrande och snällt som mammor gör, att vad fint det var att du fick sådant beröm. Men sedan var det svårt att fortsätta. Vad skulle jag säga? Vad fint det var att du fick sådant beröm för att du är precis som du är och att de andra har blivit tilltufsade under sina sex år i skolan och rädda för pojkarna och tydligen var även de vuxna rädda för pojkarna, och ingen säger något och ingen vuxen har tagit sitt ansvar fast de är ett helt team som jobbar ihop och det nu förväntas att du , lilla flicka snart tolv år, ska rätta till allt genom det du gör helt naturligt vilket tydligen är exceptionellt, unikt och kolossalt annorlunda. Vad fint att du utsetts att ta ansvar för en sådan obegriplig och utbredd situation och vad fint att de säger att du ska vara stolt över att du är en ” stark flicka ” som nu bör sprida din styrka till dina små medsystrar medan det vuxna teamet tyst applåderar i bakgrunden – tyst, för att de inte vill stöta sig med någon.

Boken växte fram under mina kvällspromenader med vår hund, berättelsen blev till varje gång jag passerade den vägg där jag och min dotter hade gått efter utvecklingssamtalet, med hennes lilla hand i min. Min flicka gick tyst vid min sida, det ljusa håret vippade under mössan, de smala benen, den späda handen, den rosiga kinden, den nedslagna tankfulla blicken, på väg hem från utvecklingssamtalet som var menat som ett enda stort superberöm. Varje gång jag passerade samma vägg som då jag hade sagt de där lite vilsna uppmuntrande orden utan att någon av oss hade kunnat fortsätta tanken, klarnade nu istället sörjan till en redig soppa.

Idag, när Tusen gånger starkare har funnits som bok i arton år och som film i fjorton år, och jag vet att det är enormt många unga människor som har läst/ sett berättelsen om Signe och Saga, är det lite svindlande att minnas var elden startade. Berättelsen har gjort mycket nytta och precis som det mesta annat i livet är det en rad tillfälligheter som sammanstrålat och blivit katalysatorn för dess tillblivelse. Men i boken och filmen är flickan 16 år istället för strax under 12.

Och jag tyngde aldrig vid det som hon hade utsetts till att vara och till att göra. Vi pratade om det lite. Hur knäppt det var. Och att det inte alls var hennes ansva. Det var de vuxnas. Glöm det! Ja, det tänkte hon definitivt göra. Eftersom hon var en stark flicka, och därför grundad i sig själv blev hon inte beroende av berömmet, utan kunde hon vara obekymrad och låta det rinna av sig. Om hon hade varit för mån om att bli älskad och uppskattad av auktoriteten hade hon kanske gjort vad hon kunnat för att balansera sina tjugoåtta andra klasskamrater, vilket definitivt inte hade gagnat henne. Tvärtom, det hade lärt henne ett mönster som skulle varit mycket destruktivt för henne själv i förlängningen. Ett mycket kvinnligt mönster för övrigt. Idén om att man har ansvar för alla. Att för andras skull offra sig. För helhetens och framtidens skull. Det brukar vara just det som mogna kvinnor inser att de har gjort i alldeles för hög grad när de utmattade betraktar det kortaste strået i sin hand.

Det gjorde hon inte. Och de andra tjejerna blev också rätt tuffa, för den delen.

Men Knorra blev enligt vad jag har fått höra putt på mig och köpte inte, som många andra skolor, in boken Tusen gånger starkare.

Minsann, Die Jury war der Meinung, dass A Thousand Times Stronger den großen Hörbuchpreis von Storytel mit nach Hause nehmen würde 2024 in der Kategorie Jugend. Es wird so brillant von Ella Schartner gelesen, eine Lesart, die in diesem Zusammenhang natürlich ausschlaggebend für den Preis war. Wie viel Spaß! Und vielen Dank an alle, die sich die Zeit genommen haben, für das Buch zu stimmen, damit es ins Finale gelangt ist.

Vor achtzehn Jahren wurde „A Thousand Times Stronger“ im August nominiert und ich saß im Dunkeln im Publikum und begann dort und hoffte wirklich, es zu bekommen, und die Aussichten waren gut. Aber dieses Mal passierte nichts. So wie die Verhältnisse damals waren, es wurde ein wenig deprimierend, denn genau an diesem Abend begann ich nach einer ersten Chemo, meine Haare zu verlieren. Darüber hinaus war die Veranstaltung bei weitem nicht so einladend und integrativ wie die Veranstaltung von Storytel und der Visually Impaired Confederation im Cirkus. Nej, Diejenigen von uns, die diese Zeit verloren hatten, mussten fassungslos und unter lautem Gebrüll davongehen ” Der Gewinner bekommt alles”. Es war ziemlich unsensibel. Die Gewinner freuten sich bereits. Der Rest von uns bekam etwas mehr Druck und wir bekamen auch kein Essen! Här, im Zirkus, Wir wurden mit Unmengen an Champagner verwöhnt, Bestuhlter Tisch und Drei-Gänge-Menü sowie anschließende Party mit Disco. So sollte es passieren! Jeder soll die Chance haben zu feiern und glücklich zu sein, unabhängig davon, ob Sie einen Preis gewonnen haben oder nicht!

Men nu! Achtzehn Jahre später! Und wie viele der Bücher, die in diesen achtzehn Jahren mit dem August-Preis ausgezeichnet wurden, sind bis heute erhalten geblieben? Das glaube ich tatsächlich, mit Perspektive ( Perspektive ist immer gut!) , dass diese Auszeichnung für mich wertvoller war. Weil es zeigt, dass mein Buch, diese Geschichte, hat die Macht, zu berühren, und tatsächlich muss es in diesen Jahren eine sehr große Anzahl junger Menschen berührt haben! Es wärmt mir wirklich das Herz.

Obwohl es traurig ist, dass das Buch benötigt wird. Es wird noch lange benötigt.

Ein paar Jahre nach Erscheinen des Buches tat es Peter Schildt ( der Glappet inszeniert hat, Ebba & Didrik,M. fl-Skript von mir) ein langer Film, Das Drehbuch habe ich wie gewohnt geschrieben und der Film „Tausendmal stärker“ wurde in vielen Ländern in unterschiedlichen Kontexten gezeigt. Dank dessen war ich in China, Südkorea und Jordanien, Er wurde aber auch in mehreren Ländern in Ägypten und in Kontexten wie der EU-Frauenfilmwoche usw. gezeigt und ausgezeichnet.

Es beschreibt ein Machtgefüge, das leider fast überall erkennbar ist, und ich werde die hitzigen Diskussionen, die junge Menschen in Ländern wie den genannten geführt haben, nie vergessen, nach der Vorführung. Auch die spontanen Jubelrufe der jungen Mädchen werde ich nie vergessen, zum Beispiel in der Szene, in der Signe aufsteht, macht sich sichtbar und hat den Mut zu protestieren – Dank der Opferung von Saga. Als es passierte, wurde der Film in Amman gezeigt, Sowohl Charlotte Sparre als auch ich haben angefangen, Wer war damals Botschafter in Jordanien?.

Und das jetzt, ich mars 2024, nehmen Sie diese Auszeichnung entgegen – zusammen mit Ella Schartner, die das Buch gelesen hat und es selbst in der Schule gelesen hat und es seitdem bei sich trägt – gab mir etwas von der Kraft zurück. Obwohl es schwer und einsam ist und viel Widerstand und wenig Geld bietet, Dann hatte ich wirklich das Gefühl, etwas sehr Wichtiges beigetragen zu haben, manchmal sogar lebensverändernd, für viele, viele Menschen, durch dieses Schreiben.

Es ist wirklich schwindelerregend. Och konstigt, wenn du hier herumlungerst, unter den Bäumen ganz für sich.

Auch hier wird einem wieder bewusst, wie wichtig Kultur ist. Welche Kraft kann in der Kunst liegen. Eine transformative Kraft. Wie sehr, sehr gefährlich es ist, wenn die Kultur in einer Gesellschaft schwächelt, in einer Welt, in der Menschen erwachsen werden.

Ich und meine Verlegerin Karin Kaa Lemon bei Bonnier Carlsen. Vor achtzehn Jahren, Annika Lunderberg war meine Lektorin und Rod Bengtsson mein Verleger, aber Kaa ist eine sichere Säule und offene Arme, Sie auch!

Wie viel Spaß es machen würde, wenn DU ABSTIMMST!

Liebes Kind hat viele Namen!

Am Freitag feiert mein Stück „Mein Name ist Erling“ Premiere in Hamburg, am Winterhuder Fährhaus Theater und als Dramatiker genieße ich den plötzlichen Luxus, dorthin reisen zu können plus zwei Hotelübernachtungen – bezahlt! Ich nehme einen guten Freund mit, der auch fließend Deutsch spricht.

Es macht natürlich großen Spaß, dass die Leute dieses bekannten Theaters mein Stück gefunden haben und sich für es begeistern, Und das habe ich dem Verlag in Berlin zu verdanken, Ulrike Hoffmann. Ich habe bei diesem Spaß nicht zwei Strohhalme gekreuzt, es war eine Überraschung.

Erling, oder Mein Name ist Erling Ich habe ursprünglich für das Rundfunktheater geschrieben und Peter Schildt führte Regie. Die Initiative kam von Gerd Hegnell und Per Oscarson, Sie wollten, dass ich ein Stück für sie schreibe, und die Idee war, dass sie eine Liebesgeschichte hatten, als sie jung waren.

Es war eine große Ehre, von diesen wunderbaren Schauspielern gefragt zu werden, aber ich konnte mir nichts anderes einfallen lassen als eher konventionelle Ideen wie „Ja“., Sie haben eine Liebesgeschichte und treffen sich in alten Zeiten wieder. Men … seit damals?

Schnell eines Tages, als mein Ex-Mann und ich auf einer um Jahre verspäteten Flitterwochenreise nach Amsterdam waren und ich zum ersten Mal entdeckte, dass Bier gut sein kann, und jetzt mit meinem Ex-Mann in der Badewanne lag und überhaupt nicht nachdachte, Dann kam die Idee. Und so ist es oft. Die Ideen kommen, wenn wir sie nicht verfolgen. Sie fallen einfach herunter, verschmilzt zu einem, wie eine Schneeflocke, in den Momenten, in denen du keine Verteidigung hast, oder irgendeine Anstrengung des Denkens und Willens.

Die Idee war ziemlich seltsam, aber man muss beim Schreiben auch nicht auf alles eine Antwort haben. Niemand hat alle Antworten!

Ziemlich kurz, Erling ist das Kind, von dem sie gemeinsam geträumt haben, als sie verliebt waren, ein Symbol für ihre ersehnte gemeinsame Zukunft und die Liebe, die sie damals nie lebten, und all die gemütlichen Momente, die sie nie mit dem Traumkind hatten. Men, wie so oft, Sie haben den Traum nicht verlassen, obwohl sie sich in jeder Hinsicht verließen. Und wie so oft, Haben sie den Traum genährt?, habe es geschützt, versteckte es und nahm es als seine Zuflucht. ”Där, mit IHNEN wäre ich viel liebevoller, viel präsenter, viel offener, Mehr Spaß, Wärmer”, Typ.

Manchmal passieren unverständliche Dinge. Und das Geträumte wird zum Körper! Dreißig Jahre später. Ett mirakel!

Jetzt stehen die beiden , die sich schon vor langer Zeit liebten, aber aus verschiedenen irdischen Gründen haben sie sich voneinander abgemeldet, vor dem materialisierten Traum; Erling.

Was wird passieren? Ja, Um darauf eine Antwort zu bekommen, muss man sich das Stück ansehen.

Erling, in Wirklichkeit, war ein weißes Bullenkalb, um das ich mich gekümmert habe, als ich noch recht jung war. Er folgte mir überall hin und verstand, wenn ich traurig war, genau wie Hunde es tun. Dann kam er und polterte mich mit seinem glatten Maultier. Er hatte große braune Augen, lange Wimpern und weißes Fell mit beigen Flecken. Wenn es regnete, zog ich ihm einen Regenmantel über und manchmal kuschelten wir sogar im Gras. Als er zwei Jahre alt war, war er ein knallharter Kerl mit gefährlichen Hörnern. In seiner kleinsten Bewegung wirkte eine solche Kraft, dass man umgeworfen werden konnte. Doch als ich rief, kam er zu mir und drückte seine Stirn an mich, blieb so lange bei mir, Wir zusammen, Mann und Stier.

Dann wurde er zum Schlachthof transportiert. Doch der Bauer hatte ihm extra lange Zeit erspart. Sehr traurig. Er war ein Wunder. Wie alle anderen Tiere. Was wir auf unterschiedliche Weise nutzen, ohne wahrzunehmen …. das Wunder.

Ich habe das Stück Erling in Spanien gesehen, Deutsch, Uruguay und Kolumbien. Es wurde auch in Frankreich und Brasilien gespielt. Es ist sehr spannend, im Publikum zu sitzen und die Reaktionen zu verfolgen. Es wird viel gelacht. Det är meningen. Men sedan, plötzlich , die Traurigkeit fällt, der Schmerz und die Traurigkeit, die Erkenntnis, wie schlecht wir darin sind, Liebe tatsächlich auszudrücken, Handle in Liebe und sei in unserem Jetzt. Danach eilen die Leute nach Hause, in ihrer Wertschätzung für das, was sie in ihrem Leben haben, wiedererweckt, was sie vergessen zu sehen, vergessen, überhaupt wahrzunehmen. So wie es für uns alle gilt.

Bei der Premiere in Montevideo, Uruguay, Ein berühmter Psychologe erzählte mir, dass ich es mit dieser seltsamen Geschichte geschafft habe, in einer Stunde die großen Fragen des Lebens zu beschreiben. ”Jaha?” Ich sagte überrascht. Aber dann habe ich ein bisschen darüber nachgedacht und ja, vielleicht stimmt das.

Aber das passiert am besten, wenn man nicht danach sucht. Ich glaube nicht, dass die Geschichte möglich gewesen wäre, wenn ich vorher gedacht hätte, dass ich in einer einzigen Stunde etwas über die großen Fragen des Lebens schreiben müsste. So geht es nicht.

Manchmal frage ich mich, was mit all den Menschen passieren wird, die ihre ganze Aufmerksamkeit auf ihre Handys richten.

Wenn man in der U-Bahn sitzt und die anderen beobachtet: Alle sitzen mit gesenktem Kopf und in ihre Handys vertieft da. im Prinzip alle!

Auf den Spielplätzen stehen Eltern und schaukeln ihre Kleinkinder, während sie hinter ihrem Rücken in ihre Handys starren. Wenn die Kinder zur Schule gehen, schauen sie auf ihre Handys. Wenn Menschen mit ihren Hunden spazieren gehen, schauen sie auf ihre Handys. Wenn Menschen Ausflüge machen, schauen sie auf ihr Handy. Wenn sie zusammensitzen und Kaffee trinken, schauen sie auf ihre Handys. Wenn sie auf der Baustelle eine Pause machen, sitzen sie ruhig nebeneinander und schauen auf ihre Handys. Wenn sie Fahrrad fahren, schauen sie auf ihr Handy, Wenn sie fahren, schauen sie auf ihr Handy, Wenn sie in der Hängematte liegen, schauen sie auf ihre Handys.

Kleine Kinder sitzen im Kinderwagen und schauen auf Kröten oder Mobiles herab. Es sieht so aus, als wären alle krank und an ein lebenswichtiges Instrument gekettet, das ihnen die Kraft gibt, herumzulaufen. Das würden Sie wahrscheinlich denken, wenn Sie sie von außen sehen und es nicht wüssten. Als ob alle lebensunfähig wären und sich deshalb zwangsläufig auf ihre mobilen Abwurfpositionen konzentrieren müssten.

Warum laufen sie so herum?, alle mit gesenktem Hals, für ihn jetzt außer Reichweite? Es ist traurig, darüber zu reden, darüber, wie das Gehirn davon betroffen ist, wie das Leben in seiner Gesamtheit und Ausdehnung verblasst und schrumpft und geistig verkrüppelt wird. Wir wissen, dass das Gehirn dadurch ausgelöst wird, dass das Belohnungssystem des Gehirns falsch belohnt wird, dass unsere Neugier entführt wird. Wir haben einen Brainnap.

Es scheint auch ziemlich langweilig zu sein. Wofür leben wir??

In Schweden ist die Digitalisierung erfolgreich, deshalb werden wir hier besonders dumm sein. Es wird immer Kinder geben, die sich zu einer Art Elite entwickeln, und das werden diejenigen sein, die ihre Bildschirmnutzung eingeschränkt haben und nicht süchtig werden. Es werden diejenigen sein, denen das Schreiben mit der Hand beigebracht wird, bei der Vorbereitung von Arbeiten mit Papier und Bleistift, Diese werden von engagierten Lehrern unterrichtet, die Fragen beantworten oder zeigen können, wie Sie herausfinden, was Sie wissen möchten – ohne immer auf Google zu verweisen – Gleichzeitig werden sie im Umgang mit der digitalen Welt geschult. Alle Untersuchungen zeigen, dass Lernen und Gedächtnis um ein Vielfaches besser funktionieren, wenn der gesamte Prozess aus Zuhören besteht, Das Lesen und Aufschreiben von Hand mit Körper und Gehirn wird aktiviert, als wenn man Dinge auf einem Bildschirm liest. Mit den Sinnen des eigenen Körpers erwirbt man auch theoretisches Wissen und wenn man sein Wesen auf diese Weise beschäftigt, steigt auch das Gefühl der Zufriedenheit, Lust und Neugier auf mehr. Es ist einfach aktiv, statt passiv. Es werden diejenigen sein, die mit Erwachsenen zusammenleben, die sich aktiv fragen, wie ihre Tage gewesen sind, wer mit ihnen spricht, Erwachsene, die gemeinsam mit ihren Kindern ihre Gedanken und Erfahrungen austauschen – GEGENWÄRTIG. Die Vorteile und Qualitäten, die diese Kinder erhalten werden – die bisher auf natürliche Weise zum Menschen geformt wurden – wird für die anderen unmöglich zu begreifen sein.

Auch die zukünftige Elite wird einen besseren Zugang zu selbständiger Arbeit haben, in Form der Kunst, mit Papier und Bleistift umzugehen, Seien Sie auch diejenigen, die ihren Körper trainieren. Die tanzen, Sport treiben, Springer. Und diejenigen, die spielen. Die Launen und Ideen nutzen, die ihnen beim Spielen kommen. Wer verspürt den Wunsch, das Miteinander, Atmung, die Düfte, das Substrat, Gegenstand, die Luft, die Auspuffanlagen, die körperlichen Berührungen – im Spiel. Und es werden die Kinder sein, die Musik gelernt haben. Singen gelernt, lernte den Umgang mit einem Instrument. Als es die städtische Musikschule gab, in der man sich Semester für Semester einen Platz sichern konnte, wurde für viele Kinder ein unschätzbar wertvoller Grundstein gelegt , eine Grundlage aus Selbstvertrauen und Einsicht in die Kraft langweiliger Wiederholungen, um Ziele zu erreichen und Freude an der Arbeit zu haben. Die Kinder, die sich in diesen Arenen aufhalten dürfen, wird bewaffnet sein.

Die Kinder, die sich von der geistigen Präsenz ihrer Eltern täuschen lassen, finden ihre Fluchtwege aus einer unverständlichen Realität in die Welten der Bildschirme. Forschungen zufolge ist eine Kindheit mit einem körperlich anwesenden Elternteil, der geistig abwesend ist, auf ihren Bildschirmen zu sehen, genauso schädlich wie das Aufwachsen mit einem alkohol- oder drogenabhängigen Elternteil. Sie sind dort, aber sie sind immer noch überhaupt nicht da. Können Sie sich etwas Unheimlicheres vorstellen?, für ein kleines Kind?

Die Kinder laufen Gefahr, in einer langen Reihe von Bereichen zu verlieren, die ich nicht aufzählen möchte, Es ist einfach etwas, worüber man nachdenken muss. Welche Wege gehen sie als Erwachsene?? Welche Krisen der Entfremdung und Leere wird diese tiefe Leinwandsucht hervorrufen?? Was wird ihre innere Welt aufbauen?, ihre Moral, Ethik, ihre Werte, ihre Sehnsucht und ihr Wille, ihre Fähigkeit, sich zu treffen, sich treffen wollen, zu leben wagen, zu glauben, dass das Leben es wert ist, erkundet zu werden?

Technologie hat den Alten schon immer Angst gemacht, kan man säga, Aber Technologie hat die Gehirne bisher nicht beschäftigt, nicht auf diese Weise. Und wenn Sie wissen, dass die Entwickler von Spielen und sozialen Medien ihren Kindern nur eine sehr eingeschränkte Nutzung gestatten, sind sich dessen bewusst, was sie geschaffen haben, Zumindest ist es selbst für die technisch versiertesten ein Denkanstoß?

Ich denke darüber nach, wenn ich in der Realität umherschlendere und die anderen beobachte, ohne dass sie es merken.

Das Theaterstück DER ZERSTÖRER, ” frei nach dem Buch von Christina Herrström” von Lisa Lindén, unter der Regie von Kickan Holmberg und mit der großartigen Maria Kulle auf der Bühne, reist durchs Land und füllt die Salons.

Es ist ziemlich erstaunlich, Auf viele Arten. Aber das Allerbeste daran ist, dass die Botschaft über psychische Gewalt an die Öffentlichkeit gelangt, und landet. Jeden Abend erhält Maria Kulle stehende Ovationen vom Publikum, natürlich für seine absolut herausragende Leistung, sondern auch für den Inhalt des Stücks. Die Kombination ist überwältigend, Viele bezeugen, dass sie nicht wollen, dass der Abend zu Ende geht, auch wenn es unangenehm ist. Aber es ist so gut! Und es gibt so viel Kraft zu verstehen, dass man aus dieser Art von verheerendem Missbrauch herauskommen KANN, wo das Gehirn systematisch auseinandergerissen wird. Und Sie KÖNNEN darüber reden, Du solltest darüber reden, denn hinter dem vorherrschenden Schweigen können diese Missbräuche stattfinden, om och om igen. Und sie werden passieren, denn Menschen wie Sam kommen unaufhörlich in verschiedenen Jahrgängen, agiert in unterschiedlichen Kontexten, mit unterschiedlichen Zwecken – aber es wird passieren, om och om igen.

Um mit dem SPRECHEN über das Phänomen zu beginnen, es wagen, es zu SEHEN, anfangen, darüber nachzudenken, ernsthaft darüber nachdenken, auf eine etwas sachkundigere Art und Weise, als die Voreingenommenen, spektakulär und wertend, die am häufigsten vorkommen , es ist WICHTIG. Du, der nicht denkt, dass du verletzlich bist, ist bereits ein vielversprechendes Opfer. Wer hätte gedacht, dass man für solche Dinge anfällig ist?? Ich jedenfalls nicht. Aldrig.

Teilweise, weil mir das Wissen völlig fehlte. Es ist eigentlich alles grundlegende Psychologie. keine große Kuriosität. Der Komische, für uns normale gesunde Menschen mit einer gesunden Einstellung gegenüber anderen und zu zentralen Konzepten wie Loyalität, Gegenseitigkeit, Menschlichkeit und Ehre, ist, dass wir nichts davon gelernt haben, Nichts davon betrachten wir unreflektiert als grundlegend, gilt im Umgang mit Menschen wie Sam. Und leider, oft, wir vergessen, dass sie auch als Frauen existieren. Und Kinder.

Sie handeln bereits im Kindesalter nach ihrem Herzen, im Jugendalter. Die fragliche Verletzung, was im Grunde bedeutet, dass es einem an affektiver Empathie mangelt, ist angeboren. Es kann sich aufgrund der Umstände aufladen und für andere wirklich gefährlich werden ( auch wenn es äußerlich nicht auffällt. Sam befand sich laut der Untersuchung in der ambulanten Behandlung, die bei ihm durchgeführt wurde ” sehr gefährlich für andere Menschen”, den der Stadtrat vorlas ) , Es kann aber auch bis zu einem gewissen Grad durch die Umgebung, in der man aufwächst, gedämpft werden , aber niemals verschwinden. Es erklärt, dass so viele Menschen Menschen mit diesen Eigenschaften begegnen, sie existieren in unterschiedlichem Ausmaß.

Ich persönlich bin sehr froh, dass das Stück zustande gekommen ist. Die Geschichte nimmt eine andere Form an, eine Möglichkeit, Kontakt aufzunehmen. Es war der ganze Zweck des Schreibens des Buches, der mich gebrochen hat: Teilen Sie mit mir eine menschliche Erfahrung, die nicht oft von innen beschrieben wird und die mit riesigen Mengen an Vorurteilen belastet ist ( gegen die Opfer ) und Schutt – und damit Licht ins Dunkel bringen.

Natürlich habe ich auf große Ebenen, Richtungen, Ebenen und Gedanken rund um das Schicksal verzichtet, Schon als ich das Buch geschrieben habe, weil es sonst eine unlesbare Textsammlung wäre. Und wenn dieser Text, bereits sozusagen aus allen Schichten der Realität ausgedünnt, dann zu einem Theaterstück verarbeitet, das in zwei Stunden funktionieren sollte, Natürlich wird es immer noch so sein ” sexier” in mancher Hinsicht. Aber das ist egal, es erfüllt seinen Zweck, und das Spiel muss SCHNELL voranschreiten, um zum Punkt zu gelangen, in GREPPET. Wenn ich das Stück geschrieben hätte, wäre ich in das psychologische Spiel eingetaucht und hätte acht Stunden lang sitzen müssen. Lisa Lindén hat das Buch sehr gut adaptiert, effizient, kenntnisreich und es war viel besser, als wenn ich es selbst versucht hätte, was ich nicht wollte. Das war VIEL besser, Danke Lisa, Kickan und Maria!

Der hartnäckige Kampf der echten Christina gegen den Täter und der lange Widerstand, bevor er seine Krallen in mich bohrte, passten nicht in das Buch, und noch weniger im Stück. So ist es auch mit der Kultur, Es kann nicht alle Schichten bereitstellen, die die menschliche Psyche im Spiel mit anderen menschlichen Psychen in der Realität enthält, aber es reicht so wie es ist. Mit ihren inneren Schichten können die Rezipienten mehr verstehen als das, was buchstäblich gesehen und gesagt wird. Ist das nicht erstaunlich??

Ich muss noch einmal ausrufen: welche entscheidende Kraft Kultur für uns hat! Und wie ist es möglich, dass es eine so niedrige Priorität hat?? Hur är det möjligt?

Als Beispiele kann man nur das Buch und das Theaterstück „Der Zerstörer“ nehmen. Vielen hat diese Geschichte geholfen, und bereichert. Was für eine Stille das Gegenteil gewesen war. Und es war eine solche Verschwendung von Lebenswissen gewesen. ich weiß schon, Ich habe Briefe darüber erhalten, dass das Buch Menschen gerettet hat!

Das Stück Der Zerstörer trifft, wie gesagt, Standing Ovations und glühende Kritik überall. Ich habe die Kritik im Corren gelesen, nach einem weiteren fantastischen Auftritt in Linköping. Mycket bra. Es ist ziemlich auffällig, dass ich nicht mehr angerufen werde ” Dummkopf” wie in den Rezensionen zum Buch. Där ser man, etwas im öffentlichen Bewusstsein ist gereift. Aber in der Rezension in Corren gibt es immer noch eine Zeile, die erschreckt, inmitten der Weisen, sozusagen eine Zeile ” erklären” dass das Risiko, Tätern mit psychischer Gewalt als Waffe zu begegnen, wahrscheinlicher ist, wenn Sie dies getan haben ” ein Drang zur Unterwerfung.”

Das ist eine sehr gute Formulierung. Drang zur Einreichung. Ich werde diesen Ausdruck von nun an verwenden, wenn ich über Vorurteile gegenüber Opfern psychopathisch geschädigter Menschen spreche. Normalerweise sage ich viele andere Dinge, Aber dieser Satz bringt genau das Vorurteil auf den Punkt, das so stark ist – und so gefährlich. Und was dazu beiträgt, dass die Opfer schweigen.

Nej, Es braucht wirklich keinen Antrieb, um sich zu unterwerfen, und mitten in der Rezension bin ich ziemlich überrascht, denn das ist GENAU das, was ich in dem Buch zu beschreiben versucht habe- und trotzdem wird es im Stück beschrieben- Es BENÖTIGT keinen selbstzerstörerischen Antrieb, psychische Gewalt zu erleiden. Das ist GENAU DAS, WAS die Leute im Allgemeinen GLAUBEN, Genau das bringt mich dazu, auf der Titelseite zu schreiben

”Wenn Sie glauben, dass Sie auf der sicheren Seite sind, sind Sie bereits eine lobenswerte Beute”

Die Einreichung erfolgt nach einer Zeit systematischer Ausübung psychischer Gewalt. So oder so passiert es, wegen der Gewalt der psychopathischen Person. In meinem Fall habe ich ihm nie Anzeichen davon gezeigt – An der Oberfläche habe ich die ganze Zeit einen kühlen Kopf bewahrt – aber er wusste, dass er Macht über mich hatte, indem er sich mein Geld borgte. Es erzwingt eine Unterwerfung. Eller snarare, eine Sucht. Darin sind sie gut, die Ohnmacht des anderen zu erzwingen. Das ist psychische Gewalt.

Och – Sie fühlen sich zu starken Menschen hingezogen, weil die Wirkung der Gewalt einen größeren Kick gibt.

NOTIZ, weil es WICHTIG ist!

Ich habe Lust, etwas über mich selbst zu erzählen. Ich wünschte, ich hätte überhaupt einen Drang zur Unterwerfung? Erlaube mir zu lächeln, wie es heißt.

Nej, Ich werde meine Lebensentscheidungen nicht allgemein beschreiben, es wird ein bisschen albern, Männer hahaha, säger jag bara. Abgesehen von meiner persönlichen Reaktion, Es ist jedoch bedauerlich, dass eine so ignorante Phrase im Kontext noch einmal auftaucht. Nicht für mich, aber für alle anderen, Wer mag weiterhin glauben, dass es ein solcher Trieb ist, der psychopathische Menschen anzieht?.

THE DESTROYER wird noch ein paar Wochen gespielt:

21 april ( heute Abend) ÖSTLICHER SONN

24 April ÖDÅKER/TIMRÅ

26 April ÖRNSKÖLDSVIK

27 April UMEÅ

29 April MALÅ

2 Mai SKELLEFTEÅ

4 Mai CALYX

5 Mai ÖVERTORNEÅ

Zuguterletzt; Was für eine ABSOLUT WUNDERBARE Anlage das RIKSTEATERN ist, Stellen Sie sich ein solch brillantes Unternehmen vor, das ganz Schweden mit THEATER versorgt. Wirklich etwas, auf das man STOLZ sein kann!

””

"Sie lachen und weinen und selbst wenn Sie so sehr lachen, dass Sie weinen, ist es von Anfang bis Ende ein zutiefst existenzielles Stück"  Publikumsabstimmung 
 

Es gibt mutige Theatermanager!

Gunilla Röör vom Norrbottensteatern ist definitiv eine von ihnen.

Es gibt nicht viele, die es wagen, einem völlig unaufgeführten Stück eines schwedischen Dramatikers Platz auf ihrer großen Bühne zu geben, ein Theaterstück, das im Alltag nicht realistisch erkennbar ist, ist aber tückisch leicht zu lesen, absurd und kann als bedeutungsloses Geschwätz wahrgenommen werden. So werden meine Drehbücher normalerweise wahrgenommen, bis sie geformt sind.

Die Leichtigkeit des Textes zu durchschauen ist nicht jedermanns Sache, aber wenn man dramatische Vorstellungskraft und Lebenserfahrung hat, ist es möglich! Und Gunilla Röör und ihr herausragendes Ensemble im Norrbottensteatern haben es geschafft! Sie lasen und erzählten mir etwas Erstaunliches: Sie haben das Stück geliebt!

Ich war kurz davor, es aufzugeben und es dort im Dunkeln liegen zu lassen, wo es gewesen war, seit ich es geschrieben hatte 21 Jahre zuvor. Sicherlich wurde es im Laufe der Jahre ein paar Mal gelesen, teilweise im Theater, das es in Auftrag gegeben, aber nicht inszeniert hat, und von anderen Ensembles und dem gelegentlichen freiberuflichen Regisseur. Regisseure, vor allem aber Schauspieler, scheint es immer anzusprechen, Theatermanager bisher jedoch nicht. wahrscheinlich, weil sie kommerziell denken und auch den Theatervorstand mit ins Boot holen müssen, was nicht immer einfach ist, weil sie lieber auf sichere Karten setzen.

Doch dann kam Gunilla Röör!

Und setzen Sie das Stück mit aller Energie in Gang und jetzt trifft es das Publikum und das Publikum ist engagiert, enthusiastisch, überrascht, Hören – Sie lachen – und es ist wunderbar, und wenn die ernsteren Schichten des Stücks enthüllt werden, ist die Aufregung groß und sie danken den Schauspielern mit Standing Ovations und Jubel. Sie schreien, dass das Stück großartig sei. Sie waren Teil von etwas, etwas, das ihnen nicht bewusst war, als sie sich auf ihren Plätzen niederließen.

Für mich ist es natürlich absolut wichtig, dass mein Text funktioniert. Dass es sich in sehr lustiges und berührendes Theater verwandeln lässt. Das Stück ist lustig, poetisch, verrückt und gleichzeitig sehr traurig. Eigentlich ist es eine Art absurdes Trauerspiel, aber voller Liebe, all die Liebe, die wir in uns tragen und die wir nie zum Ausdruck bringen, weil Wein keine Zeit hat oder sich nicht traut oder kein Du zum Lieben hat. Oder weil wir möglicherweise unangemessene Erwartungen aneinander haben, auf das Leben, über die Liebe?

Es hat einfach wahnsinnig viel Spaß gemacht, das Stück zu sehen, Ich habe es jetzt zweimal gesehen und es ist klar, dass es ein so lebendiger Text ist, wie sie selbst sagen, es ändert sich ständig ein wenig, abhängig von der Reaktion des Publikums, je nachdem, wie die Worte aus dem Mund kommen, je nach Rhythmus und Schwerpunkt des Abends. und es ist erstaunlich. Nach jedem Auftritt, sagte Gunilla Röör, Das Publikum kommt nach vorne und erzählt, worum es geht, und es sind immer verschiedene Dinge. Weil jeder darin sein eigenes erkennen kann. Alle Charaktere im Stück sind liebenswert, da sie mit ihren Träumen und Unzulänglichkeiten kämpfen.

Ich freue mich, dass den Schauspielern der Text Spaß macht ” dein wunderbarer Text!” , und ich freue mich, dass dieser Text ganz nach vorne und ins Publikum fliegt! Für mich ist das Theater! Theater ist für mich kein Abbild der Realität, wie wir sie alle kennen ” sollte ” scheinen zu sein ” konst”. Ich finde das langweilig.

Ich freue mich so sehr, dass das Publikum, Jeden Abend mehrere Hundert Menschen, Scheint meine Meinung zu teilen. Das ist ( AUCH ) teater! Nicht alles muss wie Norén sein, Fosse oder die Klassiker. Alltså, genau das, um zu SEHEN, dass es funktioniert… Es inspiriert mich sehr, denn es bedeutet tatsächlich, dass viele der vorsichtigeren Theatermanager möglicherweise etwas falsch liegen in der Annahme, dass das Publikum immer etwas Bekanntes und Wiedererkennbares möchte. Im Publikum, das ich in Luleå traf, herrschte eindeutig eine offene Haltung, Begrüßung, nyfiken, und bereit, ein Drama mit etwas anderem Inhalt als erwartet mitzumachen. Die zweite Anmerkung, was ich bevorzuge, Das ist ein wenig verdreht, aber immer noch im Schmerz und in der Liebe des Lebens verwurzelt, Es klappt! Aber was für ein Ensemble – hochwertige Optik in allen Fingern ! Und so wunderbar mit einem Regisseur. Sara Giese, der den Mut hatte, es mit Guinea Pig Nights aufzunehmen. Erstens macht es Spaß, Doch nach einer Weile entdecken die Schauspieler während der Probenzeit die tieferen Schichten, und doch muss es in einem Ton serviert werden, der nicht der ist, den wir gewohnt sind, was sich anhört ” real”. Die Ernsthaftigkeit soll trotz der Erhabenheit rüberkommen. Ein Surren. Det är bra. Ich mag es. Und ich strebe danach. Und es funktioniert ! und es ist eine interessante Herausforderung für die Schauspieler! Sie reparieren es!!! Aber es ist klar, dass jeder Text in den falschen Händen scheitern kann – Aber bei Norrbottensteatern ist Marsvinsnätter in ausgezeichnete Hände geraten, für seine fulminante Premiere! Der Beweis dafür ist die Begeisterung des Publikums!

För mig, als Dramatiker, Ist es perfekt?…. perfekt…. underbart!

überrascht mich.

Schon als Teenager konnte man andere sehen ( Jugendliche) Make-up in Bus und U-Bahn, aber heutzutage tun es sogar erwachsene Frauen. Sie zupfen sogar ihre Augenbrauen. Mit Entsetzen wartet man darauf, dass auch sie anfangen, die Nasenhaare auszureißen. Alles geschieht in großer Hektik und sie haben alles dabei ( wahrscheinlich nur ein Viertel) Makeup Tasche. Man kann sitzen und ihre Transformation oder ihren Wunsch nach Transformation im Detail beobachten, ohne dass sie im Geringsten zu merken scheinen, dass es dort eine Umgebung gibt. In gewissem Sinne gibt es keine Umgebung, denn im Grunde schaut jeder auf sein Handy herab. Jeder ist in seiner eigenen Blase.

Manchmal sitzen Tanten da und machen Maniküre. Sie feilen fröhlich ihre Nägel innerlich. Sie pusten ihre Nagelablagerungen in Form von feinem Mehl von sich ab, gegenüber anderen, das heißt, ihre Mitpassagiere. Es können Tanten sein, die am rekordverdächtigsten aussehen. Das überrascht mich wirklich. Eines Tages werden Sie wahrscheinlich erleben, wie Ihre Mitreisenden die Gelegenheit nutzen, zwischen ihren Stationen ein Fußbad zu nehmen, Warum nicht, Wo ist die Linie?? Sie besprühen auch ihre Haare. Sprühspray.

Aber das häufigste, was Frauen in der Öffentlichkeit tun, ist, sich die Haare zu putzen. Mit langsamen Bewegungen fahren sie mit den Fingern durch die Haare und bürsten so die losen Haare ab, die festsitzen, direkt hinaus in den öffentlichen Flur, oder am Sitzplatz neben Ihnen. Elegante Hüpfbewegungen, mit etwas Abscheu.

Meine Abneigung gegen dieses private Verhalten hat nichts mit dem Alter zu tun, was man glauben könnte. Ich war schon immer entsetzt über das egozentrische Verhalten der Menschen an Orten, die wir gemeinsam nutzen. Ich verstehe es nicht. Aber vielleicht ist alles noch entspannter geworden, seit wir an öffentlichen Orten ausführlich über unsere privaten Angelegenheiten sprechen. Ein Freund hörte, wie eine Mutter über ihren Sohn und seine privaten Sorgen sprach. Ein ganzer U-Bahnwagen bekam Einblick in die ganz persönlichen Probleme des Sohnes. Merkwürdigerweise scheinen viele Menschen der Technik nicht zu trauen und drehen ihre Gesprächsstimme ein paar Stufen höher, damit alle mitmachen können. Es ist völlig unverständlich. Peinlich. Und wie kann eine Mutter ihren Sohn so verlassen?. Ja, das passiert ständig. Menschen verlassen ihre Familie, Hochschulen, Partner, barn, ständig selbst, ohne zu wissen, wer zuhört.

Eines Tages, als ich zu Fuß kam, In Winteroveralls und in Begleitung schneebedeckter Hunde mit Eiszapfen im Bart traf ich einen Mann, der sagte:

”Ausrede, Weiß die Dame, wie spät es ist??”

Dann fiel mir das große Konzept ein ” artighet”. Und der Wert davon. Bei dieser Höflichkeit geht es um Respekt und Rücksichtnahme – i grunden. Der Grund, warum es wichtig ist, Höflichkeit aufrechtzuerhalten, besteht in jedem Fall darin, diese Werte in der Praxis zu schützen: Respekt für andere und Rücksichtnahme, Ehrerbietung.

Es funktioniert nicht automatisch, es muss gelehrt werden. Derjenige, der es nicht kann, auf lange Sicht verlieren. Es ist eine Fähigkeit, eine Bedingung und es ist ein guter Dienst, es seinen Kindern beizubringen.

Es war sehr schön, höflich behandelt zu werden. Obwohl es wie eine Kleinlichkeit erscheint, ist es eine absolute Möglichkeit, keine Wut zu erregen, Bitterkeit, Reizung. Es ist ein flexibler Umgang mit Mitmenschen, und Erleichterung verbreiten, Ruhe und Ausgeglichenheit um ihn herum. Da Höflichkeit eher ungewöhnlich ist, bereitet sie manchen sogar Freude.

Höflichkeit kann sehr falsch führen. Ein höfliches Mädchen zu sein, kann in bestimmten Situationen geradezu lebensbedrohlich sein. Wenn die Forderung nach Höflichkeit den inneren Kompass und die Integrität durcheinander bringt. Doch meist handelt es sich um undramatische Episoden.

Ich denke, die Schweden waren im Allgemeinen ein ziemlich unhöfliches Volk. Und es scheint nicht besser zu werden.

Das Haarewaschen an öffentlichen Orten ist Pflicht … unausstehlich. Faktiskt. Nicht so ekelhaft, wie sich in der Öffentlichkeit die Nägel zu schneiden. Doch der Schritt ist nicht weit. Ich möchte nicht der Hintergrund anderer Leute sein. Gezwungen, ihrem Gespräch zuzuhören, Beobachten Sie, wie sie sich schminken, kriegen ihre Haare und Nagellack auf mich. Es ist seltsam, Viele sind sich so schlecht darüber im Klaren, wie sie sich verhalten, sprechen und aussehen, Dennoch ist es für sie so einfach, in der Öffentlichkeit mit Hygiene umzugehen und ihre Privatsphäre und die anderer preiszugeben.

Aber natürlich, die meisten anderen sitzen in ihren eigenen Blasen, Sie sind in ihre Mobiltelefone vertieft und bemerken nichts von dem, was um sie herum geschieht. ich nicht. Ich schaue mich um. Ich schätze, ich werde es einfach beenden. Gesaugt in alle alternativen Orte des Mobiltelefons, an denen sich mein Bewusstsein aufhalten kann. Hör auf, im Moment zu sein. Wie so viele andere.

Was für ein Publikum!

Was für eine meisterhafte Maria Kulle!

Regi, manus , Bühnenbildner - gut!

Was für eine tolle Rezension von
Pia Huss i DN!

Jetzt wird das Theaterstück Destroyer nach meinem gleichnamigen Buch im Land ausrollen. Sehen Sie sich das Nationaltheater an, suchen Sie nach dem Tourplan. Vielleicht kommt es an Ihren Standort!

Das Nationaltheater ist eine fantastische Erfindung. Theater für alle. Sehr beeindruckende Idee, die so gut funktioniert.

Bald werde ich zur nächsten wichtigen Premiere aufbrechen, aber das nächste Mal werde ich einer Premiere meines eigenen Werkes „Porpoise Nights“ beiwohnen. Es wird so aufregend sein!